6月13日晚，西安电影制片厂在流动的光影中被点亮。作为2026年“无界西美”西安美术学院毕业季的重要组成部分，设计艺术学院展区Mapping光影秀以“无界·时序”为主题，在西影厂园区展开一场关于光、时间与设计的视觉对话。

以光为媒：唤时序新篇

光，不只是影像生成的物理条件，更是时间被看见的方式。它在银幕上留下明暗、在镜头中组织叙事，也在设计语言中转化为感知、节奏与记忆。本次Mapping以“光”为触点，重新理解电影与设计之间的关系：电影以光记录时间，设计以视觉重构时间，二者在流动的影像经验中共同打开新的叙事空间。

以城市为幕：西美设计遇见西影电影基因

西安美术学院设计艺术学院，以数字光影探索艺术与科技的交叉前沿。西安电影制片厂，是中国西部电影的发源地，承载着六十余年的光影积淀。当两座以“光”为共同基因的机构在西影厂的红砖建筑前相遇，这场Mapping便不仅是毕业季的展示环节，更是一次关于“光如何叙事”的深度对话。“无界”，是打破学科壁垒、融合多元艺术形态的创作态度；“时序”，是四载春秋的积累与沉淀，是毕业季时光流转的青春印记。

以时序为引：十分钟的光影叙事

整场Mapping光影秀时长十分钟，以“光启—回响—转译—绽放—出发”五章结构徐徐展开。

第一章 :光启

-

以抽象的无机形态在空间中不断变换、组合、解构，最终凝定为“XAFA”的字母形态。灯影变换间，四色渐变的梧桐叶光效覆盖建筑——那是“无界西美”主视觉的色彩，标志着正式进入叙事。从混沌到秩序，从散落到凝聚，光在此刻成为无界的宣言。

第二章:回响

-

胶片齿轮与红砖肌理唤醒观众对西影厂的电影记忆。西安美术学院三代校门以结构拆解的方式依次浮现，每一代校门的形态变换对应着学院七十七年历程中的一次蜕变。粒子流转，光影切换到西安——大雁塔、钟楼、城墙以抽象线条浮现，十三朝古都的文脉与学院的学术血脉于此交融。胶卷转动、快门开合、光束交织，西美与西影两座以“光”为基因的机构在此交汇——一个以画笔书写时代，一个以胶片记录时代。

第三章:转译

-

设计艺术学院视觉传达、艺术与科技、产品设计三大专业特色通过抽象几何、数字粒子场、齿轮与人机工程学线条等视觉语言逐一呈现。西安美术学院大门以立体形态浮现，不断变化出人机工程学的线条与数智时代的符号；平面化的大门上切换着不同的画面风格与材质——从古典绘画的质感到数字像素的肌理，从水墨的氤氲到故障艺术的碎片。随后大门演化为拴马桩的轮廓，从学院精神的象征到民间艺术的符号，完成一次精神的回望。

第四章:绽放

-

毕业设计作品混剪将现场气氛推向高潮，建筑表面裂变为一个个独立空间，视觉传达、艺术与科技、产品设计三大专业的毕业设计作品在空间中依次绽放。

第五章:出发

-

光影最终收束为毕业寄语——那是学院对即将远行的学子最深沉的祝福。

整场光影秀以抽象、国际化的视觉语言，完成了从主题亮相到专业特色展示再到毕设成果绽放的完整叙事弧线。

以无界为题：开启艺术新篇章

“无界西美”始终秉持打破学科边界、融合多元艺术形态的理念，推动传统与当代、艺术与科技深度对话。本次Mapping光影秀正是这一理念的生动实践——从光启到回响，从转译到绽放，当光影在西影厂的红砖墙上流转，我们看到的不仅是毕业生四年学习成果的光影呈现，更是青年学子以创意与技术回应时代的责任担当。

以行为答：制作之路

本次Mapping光影秀由西安美术学院设计艺术学院艺术与科技专业师生团队共创。团队扎根“技术服务艺术”的创作基因，将数字建模、空间叙事、交互技术与艺术表达深度融合。从概念设计到三维建模、动态特效，再到现场Mapping的精准调试，每一个环节都凝聚着师生对于技术语言、空间媒介与视觉叙事的反复推敲。

现场勘探与建筑测绘。项目启动之初，团队多次前往西影厂进行现场勘探。西影厂苏式红砖建筑立面结构复杂——墙面有凹凸的砖缝肌理、窗户的进退关系、立柱的节奏间隔——每处建筑细节都影响着后续投影内容的适配精度。团队对建筑立面进行了逐段摄影测量与手工测量，记录窗的位置柱子的间距、墙面的尺寸，建立与实体一一对应的基础数据档案。

数字建模与内容创作。在测绘数据基础上，团队构建了西影厂建筑的数字孪生模型。这个模型是后续所有视觉内容的空间坐标系——粒子从哪个位置生长、物体在哪个区域解构、光影如何在建筑表面流转，都依赖模型的精确对位。全片画面都以建筑模型为参照，确保数字影像与实体空间在视角和透视上的精确匹配。

现场调试与精准对位。是整个制作过程中最考验耐心的环节。投影设备架设完成后，团队需要通过软件对投影机进行几何校正与边缘融合，将多台投影机的画面无缝拼接为一个完整的建筑立面影像。由于西影厂建筑立面的进深关系和材质反光特性不同，团队反复调整投影角度、亮度与色彩参数，在真实墙面上进行不断的测试与修正。从黄昏到深夜，师生们在现场反复调试，确保画面都能严丝合缝地贴合建筑表面。

这场Mapping光影秀的发生，并非偶然。十三朝古都的气韵、三千年建城史的积淀，西安承载着华夏文明最深厚的记忆。南依秦岭，北临渭河，“八百里秦川”的沃土与千年文脉，构成了西美生长不可复制的土壤。西安美术学院设计艺术学院扎根于此，在周秦汉唐历史文化与西部民间民俗文化的滋养中，形成了具有鲜明中国西部文化特色的设计教育体系。艺术与科技专业则以“艺科互融”的跨学科系统整合为教学理念，深度融合空间艺术、数字技术、材料科学与媒介传播。

Mapping光影秀的创作与落地并非首次。但每一次面对新的建筑、新的主题、新的叙事结构，一切都要重新来过——重新勘探、重新建模、重新调试。在西美，这种经验不是从书本中读来的，而是在一次次现场勘探、一次次深夜调试中累积而成的身体记忆。艺术与科技专业的教学始终强调“人智主导，数智为用”这种将艺术感知、技术精度与地域文化记忆融为一体的教育基因，塑造了团队独有的创作底质。只有亲历过这些环节，才清楚怎样的粒子密度在建筑尺度下最具冲击力，才能判断每一帧画面的停留时长能否与现场观众的感知节奏同频。才是此次Mapping得以精准落地的关键所在。

以现场为证：祝愿所有毕业学子逐光赴新程

2026“无界西美”毕业季展览将持续至6月25日。欢迎广大师生、市民朋友走进西影厂设计艺术学院展区，感受青年学子的创意力量，见证艺术与科技的无界融合。

光影流转，步履不停。当灯光渐暗，星光浮现，无界是态度，时序是答案。今夜西影的红砖墙上跃动的不只是光影，更是一代青年设计者以想象为尺、以技术为笔，对时代发出的有力回应。愿这场光之礼赞，成为他们奔赴广阔天地的起点，在无界之境，继续书写属于西美人的璀璨篇章。

编辑：整点设计 （do\\'clock DESIGN）

审核：刘莹

—

西安美术学院·设计艺术学院·西美微设计

执行负责：兰乐源

视觉设计：整点设计 （do\\'clock DESIGN）